Frida Kahlo, pop kültür ikonuna dönüşen bir sanatçı.

Acıyla çukurlaşmış sert bir yüz, örgülerden bir çelenk halinde örülmüş mavi-siyah saçlar, karakteristik kaynaşmış kaşlar. Ayrıca güçlü çizgiler, etkileyici renkler, güzel kostümler ve bitki örtüsü, arka planda hayvanlar. Muhtemelen Frida'nın portrelerini ve resimlerini biliyorsunuzdur. Galeri ve sergilerin yanı sıra dünyaca ünlü Meksikalı sanatçının imajına posterler, tişörtler ve çantalarda da rastlamak mümkün. Diğer sanatçılar Kahlo hakkında konuşuyor, onun hakkında şarkı söylüyor ve yazıyor. Onun fenomeni nedir? Bunu anlamak için hayatının çizdiği olağanüstü hikayeyi bilmekte fayda var.

Meksika onunla iyi gidiyor

1907'de doğdu. Ancak kendisinden bahsederken 1910'u doğum günü olarak nitelendirdi. Bu gençleşmeyle ilgili değil, bir yıldönümüyle ilgiliydi. Frida'nın kendisini özdeşleştirdiği Meksika Devrimi'nin yıldönümü. Ayrıca kendisinin Meksika yerlisi olduğunu ve bu ülkenin kendisine yakın olduğunu vurgulamak istedi. Halk kostümleri giyiyordu ve bu onun günlük kıyafetiydi; renkli, geleneksel, desenli elbiseler ve eteklerle. Kalabalığın arasından sıyrıldı. Tıpkı sevdiği papağanlar gibi rengarenk bir kuştu. Çevresini her zaman hayvanlarla çevreledi ve onlar da tıpkı bitkiler gibi resimlerinde sıklıkla yer aldı. Peki çizmeye nasıl başladı?

Acıyla işaretlenmiş bir hayat

Çocukluğundan beri sağlık sorunları vardı. 6 yaşındayken kendisine çocuk felcinin bir türü teşhisi konuldu. Bacaklarındaki ağrıyla mücadele ediyordu ve topallıyordu ama her zaman güçlüydü. Futbol oynadı, boks yaptı ve erkeksi kabul edilen birçok spora katıldı. Onun için böyle bir bölünme yoktu. Bir kadın olarak kendisi için hiçbir şeyin imkansız olmadığını her fırsatta göstermiş feminist bir sanatçı olarak kabul ediliyor.

Gençliğinde yaşadığı kazadan sonra dövüş gücünü kaybetmedi. Daha sonra ülkesinde o zamanlar için yenilikçi olan ahşap otobüsler ortaya çıktı. Kaza olduğunda müstakbel boyacımız bunlardan birini kullanıyordu. Otomobil tramvayla çarpıştı. Frida çok ağır yaralar aldı, vücuduna metal bir çubuk saplandı. Ona hayatta kalma şansı verilmedi. Omurgası çeşitli yerlerinden kırıldı, köprücük kemiği ve kaburgaları kırıldı, ayağı ezildi... 35 ameliyat geçirdi, uzun süre hastanede - tamamı alçıda - hareketsiz kaldı. Ailesi ona yardım etmeye, can sıkıntısını gidermeye ve acısından uzaklaşmaya karar verdi. Çizim malzemeleri var. Her şey onun yatma pozisyonuna uyarlanmıştır. Annesinin isteği üzerine Frida'nın yatarken kendini gözlemleyebilmesi ve resim yapabilmesi için tavana aynalar da yerleştirildi (alçıyı da o boyadı). Daha sonra mükemmel bir şekilde ustalaştığı otoportre tutkusu bundan kaynaklandı. İşte o zaman resim tutkusunu keşfetti. Sanata olan sevgisini küçük yaşlardan itibaren, grafik babasıyla birlikte karanlık odaya gidip büyük bir zevkle izlediği resimleri geliştirmesine yardım ettiğinde yaşadı. Ancak görsel oluşturmanın daha önemli bir şey olduğu ortaya çıktı.

Fil ve güvercin

Hastanede uzun aylar geçirdikten ve daha da uzun süren rehabilitasyondan sonra Frida yeniden ayağa kalktı. Fırçalar onun elinde kalıcı bir nesne haline geldi. Resim onun yeni mesleğiydi. Bir kadın için gerçek bir başarı olan daha önce aldığı tıp eğitimini bıraktı çünkü bu sektörde çoğunlukla erkekler okuyor ve çalışıyordu. Ancak sanatsal ruh kendini hissettirdi ve geri dönüş olmadı. Zamanla Kahlo, resimlerinin gerçekten iyi olup olmadığını görmeye karar verdi. Çalışmalarını gösterdiği yerel sanatçı Diego Riviera'ya döndü. Çok daha yaşlı ve daha tecrübeli bir sanatçı olduğundan, hem resimlerden hem de onların genç, cesur yazarlarından çok memnundu. Ayrıca siyasi görüşler, sosyal yaşam sevgisi ve açıklıkla da birleşiyorlardı. İkincisi, aşıkların çok yoğun, tutkulu ama aynı zamanda fırtınalı, aşk, kavga ve kıskançlıkla dolu bir yaşam sürdükleri anlamına geliyordu. Riviera, kadınları (özellikle nü) çizerken modelini iyice tanımak zorunda kalmasıyla ünlüydü... Frida'nın onu hem erkeklerle hem de kadınlarla aldattığını söylüyorlar. Diego ikincisine göz yumdu ama Frida'nın Leon Troçki ile ilişkisi onun için güçlü bir darbe oldu. İniş çıkışlara ve başkalarının onları nasıl algıladığına rağmen (kadının bir güvercin gibi - nazik, minyatür ve kendisinin bir fil gibi - büyük ve yaşlı olduğunu söylediler) evlendiler ve birlikte yarattılar. Onu çok seviyordu ve onun ilham perisiydi.

Duygu Sanatı

Aşk aynı zamanda ressama pek çok acı da getirdi. Bir kaza sonucu harap olan bedeni buna izin vermediği için hayallerindeki çocuğu asla doğuramadı. Düşüklerinden birinin ardından acısını tuvale dökerek ünlü “Henry Ford Hastanesi” tablosunu yarattı. Diğer pek çok eserinde hem kendi hayatından ("Otobüs" tablosu) hem de Meksika ve halkının tarihinden ("Birkaç Küçük Darbe") dramatik öykülerden ilham aldı.

Özgür ruhlu bir sanatçı olan kocamla yaşamak kolay değildi. Bu bir yandan büyük sanat dünyasının kapısını açtı. Birlikte seyahat ettiler, ünlü sanatçılarla arkadaş oldular (Picasso, Frida'nın yeteneğini takdir etti), büyük müzelerde sergilerini düzenlediler (Louvre onun “Çerçeve” adlı eserini satın aldı ve bu, Paris müzesindeki ilk Meksika tablosuydu), ama diğer yandan, Diego'nun eli ona en büyük acıyı yaşattı; onu küçük kız kardeşiyle aldattı. Frida üzüntülerini alkolde, geçici aşklarda boğdu ve çok kişisel görüntüler yarattı (en ünlü otoportre “İki Frida” dahil - duygusal gözyaşlarından bahsediyor). O da boşanmaya karar verdi.

Mezara kadar aşk

Yıllar sonra birbirleri olmadan yaşayamayan Diego ve Kahlo yeniden evlendiler. Hâlâ çalkantılı bir ilişkiydi ama 1954'te sanatçı hastalanıp ölümünü hissedince çok yakınlaştılar. Zatürreden mi öldüğü (bu resmi versiyondur) yoksa kocasının (karısının isteği üzerine) yüksek dozda ilaç vererek acısını hafifletmeye yardım edip etmediği bilinmiyor. Yoksa intihar mıydı? Sonuçta otopsi yapılmadı ve kimse sebebini araştırmadı.

Frida ve Diego'nun ortak sergisi ilk kez ölümünden sonra düzenlendi. Rivera daha sonra Kahlo'nun hayatının aşkı olduğunu anladı. Sanatçının doğduğu Coyacan kasabasındaki La Casa Azul (mavi ev) adı verilen evinde bir müze kuruldu. Giderek daha fazla galeri Frida'nın çalışmalarını talep etti. Resim yaptığı yön neo-Meksika gerçekçiliği olarak ilan edildi. Ülke onun vatanseverlik ve yerel kültürü destekleme tutkusunu takdir ediyordu ve dünya bu güçlü, yetenekli ve olağanüstü kadın hakkında daha fazla bilgi edinmek istiyordu.

Frida Kahlo - popüler kültür görselleri

Fried'in yaşamı boyunca, diğerlerinin yanı sıra, en büyük kültürel yıldızların hâlâ yer aldığı prestijli Vouge dergisinde iki kapak vardı. 1937'de Amerikan baskısında ve iki yıl sonra Fransız baskısında (bu ülkeye gelişi ve Louvre'daki eserlerin ortaya çıkmasıyla bağlantılı olarak) bir oturumu vardı. Elbette kapakta Kahlo renkli Meksika kıyafetleriyle, başında çiçekler ve lüks, ışıltılı altın takılarla göründü.

Ölümünden sonra insanlar Frida hakkında giderek daha yüksek sesle konuşmaya başlayınca, onun çalışmaları diğer sanatçılara da ilham vermeye başladı. 1983 yılında ressamı konu alan ilk film olan “Frida, Doğal Hayat” Meksika'da gösterime girdi, büyük bir başarı elde etti ve baş karaktere olan ilgi giderek arttı. Amerika Birleşik Devletleri'nde 1991 yılında Robert Xavier Rodriguez'in aranje ettiği Frida adlı bir opera sahnelendi. 1994 yılında Amerikalı müzisyen James Newton, Suite for Frida Kahlo adlı bir albüm çıkardı. Öte yandan sanatçının “Kırık Sütun” adlı tablosu (sanatçının kaza sonrası giymek zorunda kaldığı korse ve takviyelere gönderme yapıyor) Jean Paul Gaultier'e “Beşinci Element”te Milla Jovovich için bir kostüm yaratma konusunda ilham kaynağı oldu.

2001 yılında Frida'nın portresi ABD posta pullarında göründü. Bir yıl sonra Salma Hayek'in kabadayılıkla başrol oynadığı “Frida” adlı ünlü bir film yayınlandı. Bu biyografik performans tüm dünyada gösterildi ve takdir edildi. Seyirci sanatçının kaderinden etkilendi ve resimlerine hayran kaldı. Ayrıca İngiliz grup Coldplay'den müzisyenler, Frida Kahlo imajından esinlenerek "Viva la Vida, or Death and All His Friends" albümünün ana single'ı haline gelen "Viva la Vida" şarkısını yarattı. Polonya'da 2017 yılında Jakub Przebindowski'nin "Frida" adlı tiyatro oyununun galası gerçekleşti. Yaşam, Sanat, Devrim."

Frida'nın tablosu sadece kültüre damgasını vurmadı. Sanatçının doğum günü olan 6 Temmuz 2010'da Google, anısını onurlandırmak için Frida'nın resmini logosuna yerleştirdi ve yazı tipini sanatçının tarzına benzer bir yazı tipiyle değiştirdi. O zaman Meksika Bankası ön yüzüyle birlikte 500 pesoluk bir banknot çıkardı. Frida karakteri çocuk masalındaki "Coco" da bile yer aldı.

Hikayeleri çok sayıda kitap ve biyografide anlatılıyor. Meksika stilleri de karnaval kostümleri olarak karşımıza çıkmaya başladı ve ressamın resimleri posterlerin, aletlerin ve ev dekorasyonunun motifi haline geldi. Frida'nın kişiliği hâlâ büyüleyici ve hayranlık uyandırıyor, özgün tarzı ve sanatı hâlâ geçerliliğini koruyor. Bu yüzden her şeyin başladığı yere bakmaya değer, bunun sadece moda, resim değil, aynı zamanda gerçek bir ikon ve kadın kahraman olduğunu görmek için.

Frida'nın resimleri hakkında ne düşünüyorsunuz? Kahlo'nun filmlerini izlediniz mi veya biyografisini okudunuz mu?